Quand la direction générale entre sur scène costumée en yétis roses devant près de 900 collaborateurs, le ton est donné 
Pour son séminaire annuel, Sephora a fait le choix d’un univers audacieux, à mi-chemin entre show, convention d’entreprise et expérience immersive. Dans ce décor spectaculaire installé à l’hôtel H4 Wyndham Paris Pleyel, nous avons été sollicités pour imaginer une performance artistique en direct, capable d’accompagner le rythme de la soirée tout en s’intégrant avec cohérence dans l’univers de la marque.
Comment intégrer un show live d’artiste dans une scénographie événementielle
Dès l’arrivée des invités, l’ambiance de cette événement organisée par Sephora et l’agence Double 2 a tranché avec les codes habituels du séminaire d’entreprise.
Un immense mur recouvert de fourrure rose habillait l’espace et les animations scéniques se sont enchaînées, entre remises de prix, présentations stratégiques et interventions inattendues. À certains moments de la soirée, les participants ont assisté à des séquences de karaoké collectif et même à une performance de rap interprétée par des membres de la direction !
L’objectif était clair : maintenir un niveau d’attention élevé tout au long de l’événement pour transformer chaque temps fort en une expérience inoubliable et décalée.
Au cœur de la scénographie a pris place un dispositif central : une fresque monumentale réalisée en direct tout au long de la soirée. C’est dans ce contexte qu’est intervenu Berns, artiste graffeur membre de notre collectif.
@Walter alias Berns – Photo by ©Street Designers
Une fresque grand format réalisée en direct par le street artist Berns
Pour cette performance, Sephora a fait le choix de l’univers graphique de Berns, artiste graffeur reconnu pour ses fresques mêlant lettrage inspiré du graffiti, influences multiculturelles et palette de couleurs vives – à l’image de celles mises en avant lors de cette soirée.
Habitué des fresques murales grand format et des performances artistiques en direct, le street artist a imaginé une œuvre répartie sur trois toiles monumentales, formant un triptyque de plusieurs mètres de large.
Le défi consistait à créer une composition suffisamment lisible pour être comprise à distance par plusieurs centaines de personnes, tout en conservant le niveau de détail et la richesse graphique qui caractérisent son univers. Peu à peu, l’œuvre s’est révélée : des silhouettes sont apparues tandis que les couleurs ont commencé à dialoguer d’une toile à l’autre.
C’est tout l’intérêt d’une création réalisée en direct : contrairement à une toile déjà exposée, l’œuvre capte l’attention parce qu’elle évolue en permanence sous les yeux des invités.
Entre deux interventions sur scène, de nombreux participants sont venus observer l’avancement du travail, commenter certains détails ou tenter d’imaginer le résultat final. Le slogan inscrit sur la fresque (« Quelque chose de beau nous rassemble »), revêt ainsi différents niveaux de lecture.
@Walter alias Berns – Photo by ©Street Designers
Au-delà de la dimension artistique, ce type de performance implique également une préparation technique importante. Travailler devant près de 900 personnes nécessite d’anticiper chaque détail :
- hauteur des toiles ;
- compatibilité avec les éclairages scéniques ;
- circulation des équipes techniques ;
- rythme de progression de l’œuvre, etc.
Derrière cette apparente simplicité se cache un important travail de coordination entre direction artistique, production événementielle et équipes terrain, qui permet à la performance de se déployer avec fluidité tout au long de la soirée.
Quand le live painting devient un temps fort de l’événement d’entreprise
Au fil de l’événement, la fresque est progressivement devenue un repère visuel pour les participants : en arrière-plan, elle a accompagné les annonces stratégiques, les remises de récompenses et les moments de célébration.
Cette présence continue soulève d’ailleurs une question que se posent de nombreux organisateurs : « pourquoi intégrer un artiste street art à un séminaire d’entreprise ? »
Contrairement à une animation pour séminaire installée en marge du programme, un show live d’artiste s’intègre directement au récit de l’événement, en créant un point d’attention évolutif qui accompagne les temps forts sans interrompre le déroulé de la soirée.
Lorsque l’œuvre est finalement achevée, elle révèle toute sa cohérence. Ce qui apparaissait jusque-là comme une succession d’interventions graphiques devient une composition complète, pensée comme une pièce unique.
@Walter alias Berns – Photo by ©Street Designers
Cette capacité à associer spectacle, émotion et création artistique durable explique pourquoi les performances de graffiti et les shows live d’artistes sont aujourd’hui de plus en plus présents dans les événements d’entreprise.
Bien réalisée, une création en direct ne se limite pas à une animation : elle renvoie à un moment partagé, devient un sujet de conversation et parfois même l’un des souvenirs les plus marquants de l’événement.
Ce projet illustre ce qui fait la richesse de l’art événementiel : réunir direction artistique, performance en direct et expérience collective dans un même dispositif 
Un projet de show live d’artiste ou de performance artistique en live pour votre événement ? 
Contactez-nous et parlons-en.
Article rédigé par Ludovic et Maëva de l’équipe Street Designers, spécialisée dans les fresques murales, les animations artistiques événementielles et le live painting pour les entreprises, les commerces et les collectivités.
